【Andante行板爱乐】世界顶级音乐家们的成功秘诀

2017-10-17 15:59
一个在自己领域中得到很高成就的音乐家,都需要勤奋,持之以恒,和一点点幸运。来听听几位现今世界顶级的音乐家们认为成功背后最重要的忠告和秘诀是什么吧!
 
Antonio Pappano 安东尼奥·帕帕诺
伦敦皇家歌剧中心 指挥家
 “我爸爸曾跟我说,要跟比自己更强的人一起共事,不要做小池里的大鱼。当大家叫你“大师”的时候,就好像你已经了解了自己领域中的一切,但这是不可能的。每个人都要不断学习,不断审视自己,不断挑战自己的思路,这就是我认为最重要的东西吧。”
 
Joyce DiDonato 乔伊斯•迪多纳托
次女高音
“我刚到纽约的时候才21岁,当时找到了一个非常有名的声乐老师。她跟我说:‘假如你有任何其他可以做的职业,你就应该选择另一个职业。因为这个职业太难太难了。’我当时并没有理解她的意思,现在才慢慢开始理解。这个职业一定要是你唯一的必须的选择,因为它需要你为它牺牲一切。我个人非常享受这种挑战。我那时候开始就告诉自己,假如有一天我找到了另一个事业,我会允许自己离开音乐。因为我不想做一个被这项职业困住的人,我要每天都主动去选择这个职业,要让自己为了爱而继续。”
 
Itzhak Perlman 伊扎克·帕尔曼
传奇小提琴家
“练习一定要慢。我们不能急躁地练习;光投入时间是不够的。我宁可学生全神贯注地练两小时,也不要他们心不在焉地练八小时。想要有效率地练习,第一是要慢下来,二是要树立具体的小目标。重复练习时要注意听,不断重复跑调的练习是没有用的。要慢练,要细致,并且要有耐心。如果一段曲子周一练习的效果不错,但周二并不太好,不要着急,这只是说明它还没有巩固。只要继续慢慢练习,周三会有提高,周四一定会更好。耐心是最重要的。”
 
Renée Fleming 蕾妮·弗莱明
女高音
“热身对我来说是白天,甚至表演的前一天就开始了。精神上的热身可能比身体上的热身要更重要。因心理上没有准备而产生的怯场是很糟糕的。另外我在表演当天也会早点开始练声,让身体活跃起来也很重要。核心力量和呼吸的锻炼都能帮助我迅速进入表演状态。”